Les Éditions de la nouvelle plume inaugurent l’année 2016 avec la publication d’une légende bilingue, en français et en cri, intitulée Hommage au Bison. Le narrateur Ray Lavallee raconte cette légende des Cris des Plaines, écrite par Judith Silverthorne et illustrée par Mike Keepness. Publiée d’abord en anglais et en cri sous le titre Honouring the Buffalo (Your Nickel’s Worth Publishing), cette légende ancestrale raconte la façon dont le bison est devenu un animal sacré pour les Cris. Hommage au Bison est disponible en français, anglais et cri. Les traductions en «Y» Cree sont de Randy Morin, Arok Wolvengrey et Jean Okimāsis. * Moonbeam Award, Next Generation Indie Book Award, Independent Publishers Award, trois nominations aux Saskatchewan Book Awards et deux High Plains Book Awards.

« Dans cette anthologie, les voix des Premiers Peuples prennent un chemin pour se faire entendre, celui de l’écriture. Choisis pour l’émotion, la curiosité ou la réflexion qu’ils suscitent chez le lecteur, les textes ont été écrits par des femmes et des hommes de différentes générations et de diverses nations et communautés, qui, pour la plupart, ont décidé d’écrire en français. Sous des formes littéraires variées (poésie, théâtre, roman, nouvelle, chanson, manifeste) résonne d’une manière singulière l’écho d’être au monde, de traverser le cycle de la vie, de grandir au sein du territoire, de vivre en relation avec les membres de sa famille, de son clan et avec les autres. Chaque texte constitue une trace d’un travail de mémoire, d’affirmation, de libération et de partage par l’écriture et la création » (Description tirée de l’editeur).

« Documentaire d’une densité poétique et personnelle sur la nation huronne-wendat. René Siouï Labelle retrace l’itinéraire de ses ancêtres. Il arpente le territoire, recueille des images. Le passé méconnu émerge de ces rencontres avec des femmes et des hommes inspirés. La plupart sont originaires de Wendake, situé à huit kilomètres au nord-ouest de la ville de Stadaconé, jadis décrite par le chef Donnacona comme le grand village, ou “Kanata”, lors d’une rencontre avec Jacques Cartier. Y seront évoqués le rapport entre l’être humain et son environnement, la reconnaissance et la transmission du patrimoine, la défense des droits des peuples autochtones et une spiritualité unique fondée sur la diplomatie et le respect » (Description tirée de l’ONF).

A natural way to immerse yourself in Indigenous language and culture. Learn traditional and original songs in a fun, three-step program alongside illustrations created by Indigenous artists. Pinnguaq Association, a not-for-profit organization, incorporates STEAM (Science, Technology, Engineering, Arts, Math) into unique learning applications that promote storytelling, health, wellness and growth with rural and remote communities. At its core, Pinnguaq embraces diversity and creates opportunities in order to empower all people.

Voici un document de listes de ressources multi-médiatiques traitant des sujets diverses concernant les Peuples autochtones, y compris les pensionnats ainsi que les efforts de guérison, réconisliation et résurgence des Survivants et Survivantes.

Cette unité pédagogique a été développée pour servir comme guide d’accompagnement du livre Hommage au Bison. Les leçons et activités se rapportent aux résultats d’apprentissage des programmes d’arts et de sciences humaines. Une variété d’approches sont proposées pour mieux faire découvrir à vos élèves l’importance et la place qu’occupait le vénérable bison dans la culture des Cris.

Chanson sur les pensionnats autochtones et sur les conditions de vie. Samian est un rappeur canadien de la Première Nation Abitibiwinni. Il rappe à la fois en français et en algonquin. C'est au Québec qu'il débute sa carrière, puis son succès l'amène à offrir des prestations dans de nombreuses villes canadiennes, d'un océan à l'autre.

Musique nomade est un organisme à but non lucratif fondé en 2006 par Manon Barbeau, cinéaste et fondatrice du Wapikoni mobile. Un studio ambulant, Musique nomade offre un service d'enregistrement professionnel et de tournage de vidéoclips aux musiciens et musiciennes des Premières Nations du Québec. L’organisme a pour mission de soutenir la relève autochtone tout en favorisant les rencontres interculturelles entre artistes de tous horizons. NIKAMOWIN est la plateforme d’écoute développée par MN pour rassembler les musiques et les profils d’artistes de son réseau et d’ailleurs (Déscription tirée du siteweb).

Wapikoni mobile est un organisme à but non lucratif qui offre aux jeunes personnes autochtones des ateliers permettant la maîtrise des outils numériques par la réalisation de courts métrages et d’œuvres musicales. Le projet constitue des studios ambulants dotés d’équipements à la fine pointe de la technologie qui « roulent vers » les communautés autochtones. Fondé en 2004 par Manon Barbeau, le projet est destiné à combattre l'isolement et le suicide chez les jeunes autochtones tout en contribuant à la sauvegarde du patrimoine culturel des Premières Nations. À ce jour le projet a servé 89 communautés (44 au Canada, 32 au Québec et 45 à l'international), de 27 nations différentes, dont 14 au Canada et 13 à l'étranger). 5000 participant.es ont formé.es ou initié.es au cinéma documentaire ou à l’enregistrement musical depuis ses débuts, auxquels s’ajoutent 300 à 500 nouveaux participants par année. 70 courts métrages et 30 enregistrements musicaux se réalisent chaque année au Canada et à l’étranger, y composant une collection unique au monde de plus de 1295 films et 817 musiques, une contribution exceptionnelle au patrimoine culturel des Premières Nations.** Depuis 2004, les courts métrages du Wapikoni ont reçu 193 prix et mentions dans des festivals à travers le monde. Le travail du Wapikoni et des cinéastes autochtones a également été souligné par plusieurs organismes canadiens et internationaux , par exemple: Parmi les 10 finalistes du Prix mondial du Pluralisme, remis par le Centre mondial du Pluralism, en reconnaissance de ses réalisations exceptionnelles qui favorisent l’inclusion dans des sociétés du monde entier; et parmi les 10 finalistes mondiaux pour le Prix de l’Innovation interculturelle 2014 décerné par l’Alliance des civilisations des Nations Unies.

« Sur une musique originale d’Elisapie Isaac, ce long métrage documentaire raconte l’histoire de Martha Flaherty, qui a vécu une bonne partie de sa vie au “Pôle Nord”. Au milieu des années cinquante, sous de fausses promesses de vie meilleure, le gouvernement canadien déporte et abandonne à leur sort des familles inuites dans l’extrême Arctique. C’est dans ce désert de glace que Martha et sa famille ont vécu l’une des pages les plus sombres et les plus méconnues de l’histoire canadienne » (Description tirée de l’ONF).